舞臺(tái)美術(shù)是戲劇藝術(shù)中的一個(gè)組成部分，舞臺(tái)演出中的造型藝術(shù)。但它不能離開表演藝術(shù)地存在和表現(xiàn)，而是從屬于表演藝術(shù)，使表演藝術(shù)更為形象、生動(dòng)和豐富。因而，舞臺(tái)上除了演員造型因素外，舞臺(tái)美術(shù)是所有舞臺(tái)視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)的統(tǒng)稱，它是“織在時(shí)間上的繪畫”(阿爾道夫?阿庇亞語)。舞美設(shè)計(jì)兼有時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時(shí)空交錯(cuò)的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對(duì)物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能：通過人物造型和景物造型塑造人物形象。創(chuàng)造和組織戲劇動(dòng)作空間。表現(xiàn)動(dòng)作發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)。創(chuàng)造劇情所需的情調(diào)和氣氛。通過形象的創(chuàng)造幫助演員揭示人物的內(nèi)心世界和劇本所表現(xiàn)的思想內(nèi)容等。 舞臺(tái)美術(shù)的功能隨著不同時(shí)代的戲劇發(fā)展，根據(jù)不同的演出要求而發(fā)展。湖州舞臺(tái)美術(shù)分類

舞臺(tái)美術(shù)隨著演出內(nèi)容(劇目)、演出條件(舞臺(tái))的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個(gè)繁盛的年代，當(dāng)時(shí)有潮劇200余班，不僅活動(dòng)于各地臨時(shí)搭起的戲臺(tái)，或泥土建筑的廟臺(tái)，并開始進(jìn)入市鎮(zhèn)的營業(yè)性戲園。臺(tái)面也逐漸擴(kuò)大，戲棚從六柱、九柱到十二柱。物質(zhì)條件促進(jìn)了舞臺(tái)裝置形式的變革。在本世紀(jì)20年代，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺(tái)裝置，初時(shí)與京劇的"守舊"相似，后來發(fā)展成為三門四柱式的傳統(tǒng)繡棚面。金碧堂皇的繡帳幕，"顧繡"特色的戲服，以及桌圍、椅帔、床帳等裝飾砌末，都以繡為主，把潮州刺繡工藝特點(diǎn)表現(xiàn)于舞臺(tái)，渾然一體，很具地方特色。微型舞臺(tái)美術(shù)品鑒新時(shí)代舞臺(tái)美術(shù)人才培養(yǎng)的目標(biāo)及方法。

戲劇是演員通過在舞臺(tái)上進(jìn)行故事表演，創(chuàng)造藝術(shù)形象，并直接與觀眾交流的一種藝術(shù)形式。它屬于一種行為藝術(shù)，表演者本身要具備表現(xiàn)力、想象力、爆發(fā)力以及肢體語言表達(dá)能力等等，通過整合各方面的感官系統(tǒng)，演繹情節(jié)逼真的故事。在故事中，是，在不斷的中完成情感交流。戲劇表演離不開戲劇舞臺(tái)美術(shù)，兩者相互聯(lián)系，舞臺(tái)美術(shù)為舞臺(tái)表演提供藝術(shù)烘托和渲染?？梢哉f，舞臺(tái)美術(shù)是一種根據(jù)戲劇主題從形象思維到戲劇主體展示的綜合藝術(shù)形式，也是戲劇舞臺(tái)表演服務(wù)中一種主要的藝術(shù)展示手段。

南京詮景藝術(shù)的舞臺(tái)美術(shù)除形象地表現(xiàn)一定的物質(zhì)環(huán)境和社會(huì)環(huán)境外，更主要的是創(chuàng)造相應(yīng)的氣氛和情調(diào)。這樣才能充分地發(fā)揮舞臺(tái)美術(shù)的作用，達(dá)到以藝術(shù)形象影響著觀眾的目的。視覺形象一旦和觀眾的情緒、聯(lián)想融會(huì)在一起，就會(huì)形成氣氛。舞臺(tái)上的劇中人物的思想感情一旦和舞臺(tái)氣氛相感應(yīng)，氣氛就成為演員與觀眾的共同享有的精神因素和藝術(shù)信息的載體。舞臺(tái)美術(shù)對(duì)于氛圍的營造具有非常重要的意義，在現(xiàn)在日常生活中也是應(yīng)用比較多，是現(xiàn)在比較流行的運(yùn)用。 談舞臺(tái)美術(shù)與裝置藝術(shù)。

戲劇動(dòng)作大都發(fā)生于某個(gè)具體環(huán)境中，人物也不能離開環(huán)境而生存和活動(dòng)。中國古典戲曲和莎士比亞戲劇通過演員臺(tái)詞、唱詞、詩句或動(dòng)作說明劇中地點(diǎn)。莫里哀的喜劇演出中則往往以巨室大廳為背景。18世紀(jì)歐洲劇場(chǎng)出現(xiàn)了定型化的"值班布景"，雖然當(dāng)時(shí)的布景只能約略地說明動(dòng)作的環(huán)境和地點(diǎn)。19世紀(jì)寫實(shí)布景興起后，舞臺(tái)上出現(xiàn)了接近生活的具體地點(diǎn)與環(huán)境。它往往著重表現(xiàn)劇情發(fā)生的歷史時(shí)期和地方色彩;反映社會(huì)環(huán)境或自然環(huán)境，如夏衍《心防》中描寫的敵偽時(shí)期的上海租界;表現(xiàn)某個(gè)特定的地點(diǎn)，如《雷雨》中周公館的客廳等;說明季節(jié)轉(zhuǎn)換、時(shí)間推移和氣候變化。 當(dāng)舞臺(tái)美術(shù)變身表演設(shè)計(jì),究竟改變了什么?泰州立體舞臺(tái)美術(shù)分類

舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新與發(fā)展。湖州舞臺(tái)美術(shù)分類

塑造舞蹈形象，突出藝術(shù)個(gè)性，形成舞蹈風(fēng)格。德國戲劇家、導(dǎo)演布萊希特認(rèn)為：舞美設(shè)計(jì)“不是提供布景的框架式背景，而是建立起一個(gè)空間，讓人物在其中經(jīng)歷一些事情”，“布景也要有藝木的價(jià)值，而且要有個(gè)性特色”，“布景應(yīng)該在演員排戲過程中產(chǎn)生，因此在效果上它應(yīng)該是演員的一個(gè)伙伴。”獨(dú)舞《敦煌彩塑》，舞臺(tái)上只用一個(gè)二道幕拎起的帷慢，在燈光精心的照映下，卻成了一個(gè)很美的洞窟。舞臺(tái)燈光在生動(dòng)的畫面上，像一把揮灑自如的畫筆，伴隨著舞蹈的每一個(gè)段落節(jié)奏的轉(zhuǎn)折起伏，進(jìn)行冷暖明暗、虛實(shí)隱顯的展示，不斷地創(chuàng)造著舞臺(tái)構(gòu)圖色彩上奇異的效果和感人的藝術(shù)魅力，給人以無盡的遐想。另外，舞蹈服飾化妝是舞臺(tái)美術(shù)中的人物造型，對(duì)舞蹈形象的塑造、舞蹈風(fēng)格的形成起著十分重要的作用。正如亞理士多德所指出的“形象的裝扮多依靠服裝與面具制造者的藝術(shù)”。一方面,服飾具有展示舞蹈角色的作用,具備著與舞蹈作品形象相應(yīng)的諸多精神信息。 湖州舞臺(tái)美術(shù)分類

南京詮景藝術(shù)發(fā)展有限公司擁有組織文化藝術(shù)交流；文藝創(chuàng)作；文藝演出；文化創(chuàng)意服務(wù)；影視策劃；影視演出；影視編劇；公共關(guān)系服務(wù)；影視制作服務(wù)；廣播影視服務(wù)，設(shè)計(jì)服務(wù)，知識(shí)產(chǎn)權(quán)服務(wù)；會(huì)議、展覽展示服務(wù)；影視服裝、道具、器材租賃服務(wù)等。等多項(xiàng)業(yè)務(wù)，主營業(yè)務(wù)涵蓋設(shè)計(jì)服務(wù)。公司目前擁有較多的高技術(shù)人才，以不斷增強(qiáng)企業(yè)重點(diǎn)競(jìng)爭(zhēng)力，加快企業(yè)技術(shù)創(chuàng)新，實(shí)現(xiàn)穩(wěn)健生產(chǎn)經(jīng)營。誠實(shí)、守信是對(duì)企業(yè)的經(jīng)營要求，也是我們做人的基本準(zhǔn)則。公司致力于打造***的設(shè)計(jì)服務(wù)。公司力求給客戶提供全數(shù)良好服務(wù)，我們相信誠實(shí)正直、開拓進(jìn)取地為公司發(fā)展做正確的事情，將為公司和個(gè)人帶來共同的利益和進(jìn)步。經(jīng)過幾年的發(fā)展，已成為設(shè)計(jì)服務(wù)行業(yè)出名企業(yè)。